FAB PARIS,

le plus FABuleux des salons d'art !

Grand Palais Ephémère - 22/26 novembre 2023

C'est sans doute le salon d'art le plus chic qui soit. FAB Paris, a marié le côté cabinet de curiosités qui a fait le charme de Fine Arts Paris avec les scénographies prestigieuses de la Biennale des Antiquaires, ces deux salons dont il est issu. Petit tour d'horizon en avant-première des stands, des artistes et des objets FABuleux à découvrir du 22 au 26 novembre (visite presse le 21 novembre) !

C'est quoi FAB PARIS ?

FAB PARIS est le salon issu de la fusion du jeune salon prometteur Fine Arts Paris crée en 2017 par les fondateurs du Salon du dessin et de la célèbre Biennale des Antiquaires, née en 1956 sous la houlette d'André Malraux. Avec un nouveau nom, un nouveau lieu, FAB PARIS monte en puissance tout en conservant un niveau d'exigence qui attire les collectionneurs et conservateurs de musées du monde entier.

FAB PARIS 2023 en chiffres

- 110 exposants soit + 25% par rapport à l'édition 2022

- 1/3 d'exposants étrangers provenant de 12 pays dans le monde

- 41 nouveaux entrants soit 40% du nombre total des exposants

- 20 spécialités représentées de l'archéologie à l'art moderne et contemporain en passant par les tableaux anciens, les arts extra-occidentaux, les livres rares, la joaillerie, les arts décoratifs et le design

- Des œuvres couvrant 2000 ans d'histoire sur les 6 continents

- Une exposition sur 9000 m2

Frieze Masters 2023 confie le commissariat de sa nouvelle section Modern Women à AWARE Du 11 au 15 octobre 2023

À l’occasion de son 11e anniversaire, Frieze Masters inaugure en 2023 une nouvelle section thématique intitulée Modern Women, entièrement dédiée aux artistes femmes1 de la période 1880-1980, dont le commissariat a été confié à Camille Morineau (co-fondatrice et directrice scientifique d’AWARE - Archives of WomenArtists, Research, and Exhibitions) et AWARE.

Emilie Charmy, Colette circa, 1920. Huile sur toile, 89 x 146 cm © Galerie Bernard Bouche. Photo : A.Ricci

La section Modern Women est consacrée aux œuvres des artistes femmes réalisées entre 1880-1980, un siècle de création qui englobe deux vagues de féminisme en Europe et aux États-Unis, avec la naissance de l’art féministe

dans les années 1970. Cette section a pour but de questionner l’existence d’un modernisme unique, progressiste et masculin. AWARE souhaite présenter plusieurs modernités mais aussi redéfinir ce que l’on entend par « moderne » en y intégrant une multitude de points de vue et des médiums différents : peinture, sculpture, textile, photographie, ou art numérique. Si certaines des artistes se sont tenues à distance de la politique, d’autres ont réalisé des œuvres militantes. Faisant dialoguer les pratiques figuratives, abstraites et l’engagement féministe, la section met en lumière des parcours distincts d’artistes éminemment modernes.

La sélection proposée par Camille Morineau, en collaboration avec Matylda Taszycka et Eléonore Besse de l’équipe AWARE, présentera les artistes suivantes :

Emilie Charmy - Galerie Bernard Bouche - Ethel Walker - Piano Nobile - Tarsila do Amaral - Almedia e Dale -  Paule Vézalay - England & Co - Vera Molnár - Vintage Galeria - Maria Lai - M77 - Anna Eva Bergman - Perrotin - Kangja Jung - Arario - Faith Ringgold - ACA Galleries - Lisetta Carmi - Ciaccia Levi, Martini & Ronchetti -

La Monaco Art Week annonce les dates et participants de sa 5ème édition

La Monaco Art Week, sous le Haut Patronage de S.A.S. le Prince Albert II de Monaco, célèbre sa 5ème édition du 4 au 9 juillet 2023, en proposant un nouveau parcours artistique en Principauté de Monaco.

Galeries et maisons de ventes se rassemblent pour l'occasion autour d'expositions et d'évènements culturels, offrant une programmation variée d'art moderne, d'art contemporain, et de créations de haute-joaillerie.

La Monaco Art Week s'inscrit cette année au cœur d'une semaine culturelle particulièrement dense. Se développant en parallèle du salon international artmonte-carlo (8 et 9 juillet), elle coïncide avec l'inauguration de la grande exposition estivale « Monet en pleine lumière » au Grimaldi Forum (à partir du 8 juillet) et clôturera au moment des « F(ê)aites de la danse », au cours desquelles les Ballets de Monte-Carlo investiront la place du Casino pour 24 heures de spectacle (8 et 9 juillet).

La Monaco Art Week 2023 réunie 16 participants répartis au sein des quartiers de Monte-Carlo et du Larvotto : Artcurial; Boghossian; Christie's; G&M Design; Hauser & Wirth; HOFA; Kamil Art Gallery; Lebreton; Elisabeth Lillo-Renner; M.-F. Toninelli Art Moderne; Opera Gallery; Galerie Adriano Ribolzi; Sotheby's; Teos Gallery Monte-Carlo; Wannenes Art Contact; et Ward Moretti at Moretti Fine Art.

La Monaco Art Week bénéficie du soutien de la Direction des Affaires Culturelles de Monaco. Elle est sponsorisée par CMB Monaco ainsi que SMT Société Monégasque de Transports.

+ Information www.monaco-artweek.com

Paris Gallery Weekend 2023
26 — 28 mai 2023
101 GALERIES D’ART VOUS OUVRENT LEURS PORTES PENDANT 3 JOURS FESTIFS
La nouvelle édition du Paris Gallery Weekend se déroulera du 26 au 28 mai 2023.
Ce rendez-vous s’est imposé au fil des ans comme un événement majeurdu panorama culturel et artistique français. Créé en 2014 à l’initiative de Marion Papillon et piloté par le Comité professionnel des galeries d’art depuis 2021,
Paris Gallery Weekend comptera cette année sur la participation d’une centaine de galeries franciliennes qui ouvriront leurs portes durant 3 jours pour faire découvrir près de 250 artistes au plus grand nombre.

Ouverts à tous.tes, gratuits et libres d’accès, les événements organisés à l’occasion du Gallery Weekend seront répartis dans de nombreux quartiers. Le Marais, Matignon, Belleville, Saint-Germain-des-Prés, ou encore Romainville serviront ainsi de décor à des promenades inédites et des découvertes pour tous les goûts.
Au programme : des vernissages, des rencontres avec les artistes, des performances ou encore des signatures d’ouvrages.
Collectionneur·euse.s et amateur.rice.s d’art seront invité.e.s à suivre les différents parcours de cette édition 2023 qui prendront la forme, comme chaque année, de promenades de quartiers ou de sélections thématiques. Des visites guidées seront également proposées au grand public sur inscription.

Une édition anniversaire puissante sous le signe de l’engagement

Les 25 ans d’Art Paris

Art Paris fête ses 25 ans. Cette édition anniversaire réunit pour l’occasion 134 galeries de 25 pays
du 30 mars au 2 avril 2023 au Grand Palais Éphémère.
Fondée en 1999, Art Paris est organisée par France Conventions, une PME familiale française. Sous l’impulsion de ses propriétaires Julien et Valentine Lecêtre et de son commissaire général Guillaume Piens, Art Paris est devenue en 25 ans le rendez-vous artistique incontournable du printemps, une foire de découverte qui innove, défriche et explore l’art moderne et contemporain.

À la fois régionale, nationale et cosmopolite, Art Paris a mis en valeur de nombreuses scènes étrangères : la Russie en 2013, La Chine en 2014, Singapour et l’Asie du Sud-Est en 2015, la Corée en 2016, l’Afrique en 2017, la Suisse en 2018, l’Amérique latine en 2019 et la Péninsule ibérique en 2020.

Parallèlement, Art Paris s’est engagée dans un soutien à la scène hexagonale. Elle associe depuis 2018 le regard subjectif, historique et critique, d’un ou d’une commissaire d’exposition à la sélection de projets spécifiques d’artistes français proposés par les galeries participantes sur un thème défini et lié à un travail d’écriture présentant leur travail. Ce fut d’abord les artistes en marge de l’histoire par François Piron en 2018, Une scène française d’un autre genre par Camille Morineau et son association AWARE en 2019, Histoires communes et peu communes par Gaël Charbau en 2020, Portrait et figuration par Hervé Mikaeloff en 2021, Histoires naturelles par Alfred Pacquement en 2022 et Art & Engagement par Marc Donnadieu en 2023.

Du 30 mars au 2 avril 2023, Art Paris fête ses 25 ans et réunit pour l'occasion 134 galeries de 25 pays au Grand Palais Éphémère.

Cette 25^ème édition se distingue par une sélection de haut-vol, deux thématiques engagées, Art & Engagement et L'Exil : dépossession et résistance, portées respectivement par les commissaires d'exposition invités Marc Donnadieu et Amanda Abi Khalil. À la fois régional et cosmopolite, Art Paris est le rendez-vous artistique incontournable du printemps, une foire de découverte qui innove, défriche et explore l'art moderne et contemporain. 

En parallèle, Paris est plus que jamais la capitale de l'Art au printemps avec une actualité artistique intense.  Des expositions événements revisitent les classiques : Gribouillage / Scarabocchio – De Léonard de Vinci à Cy Twombly aux Beaux-Arts de Paris ; Néo-Romantiques, Un moment oublié de l'art moderne 1926-1972 au Musée Marmottan Monet ; Léon Monet, Frère de l'artiste et collectionneur au Musée du Luxembourg ou encore Manet / Degas au Musée d'Orsay, Matisse. Cahiers d'art - Le tournant des années 30 au musée de l'Orangerie et Alberto Giacometti - Salvador Dalí. Jardins de rêves à l'Institut Giacometti.

Sous la présidence d'Olivier Kaeppelin et le commissariat artistique de Ludovic Delalande et Claire Staebler, la Biennale Internationale Saint-Paul de Vence revient pour sa troisième édition du 3 juin au 1^er octobre 2023. Après une première édition présentant les oeuvres d'artistes internationaux et une seconde consacrée à celles de jeunes artistes, la troisième édition de BIS invite pendant quatre mois des artistes d'origines et de générations différentes, qui investiront les espaces publics du village patrimonial de Saint-Paul de Vence, développant chacun, à leurs façons, un rapport singulier aux oiseaux.

Un événement dédié à la promotion de la création contemporaine

Pays de la Loire à Nantes et Carquefou, d'assurer le commissariat artistique de cette nouvelle édition.

District13 Art Fair du 15 au 18 septembre 2022 à l'Hôtel Drouot

Fort du succès rencontré en Janvier, District13 Art Fair fait son retour pour une 4ème édition du 15 au 18 Septembre 2022. Une trentaine de galeries internationales sont réunies à l'Hôtel Drouot pour représenter le meilleur du Street-art. District13 Art Fair s'impose désormais comme une référence pour le marché de l'art contemporain urbain.

Au cœur de Paris, au sein du prestigieux Hôtel Drouot, District13 rassemble les artistes et les œuvres emblématiques du mouvement. On retrouvera Obey, Brusk, Momies, Stool, Futura, Kouka, Mon Laferte, Olivia Ferrand, D*Face, à l'honneur de cette édition, ainsi que nombre de figures en vogue et émergentes.

Tout au long de la foire, UnKolorDustinto, Etienne Cristoffanini, Mon Laferte, Mr Cenz, Flog, Brusk, R.Nuage, Jean Jam, Lady K, Sun7, Chanoir et Kouka se succèderont au cours de performances live sur les murs de l'aire de livraison intérieure de l'Hôtel Drouot.

Cher.ère amateur.rice d'art,

Du 7 au 10 avril 2022, Art Paris réunit 130 galeries d'art moderne et contemporain de 23 pays. À la fois régionale et cosmopolite, cette 24ème édition accueille un projet spécial de la Fondation Guy & Myriam Ullens.
Celle-ci présente en exclusivité deux performances artistiques qui intègrent l'intelligence artificielle dans la création artistique. Leonel Moura (Portugal) et Michel Paysant (France), pionniers du Computing art, développent chacun leur propre médium pour créer des imaginaires inédits. Leur atelier devient salle d'exposition, et la fabrication de l'œuvre devient l'œuvre.

En 1956, Nicolas Schöffer prédisait un futur où « le rôle de l'artiste sera de créer la création ». Les installations de Leonel Moura et Michel Paysant tendent un miroir de la création artistique, et questionnent le recours à la robotique dans notre monde. Les dernières recherches de ces artistes, soutenus par la Fondation Guy & Myriam Ullens ont été exposés en 2021 au musée UCCA de Beijing, dans le cadre de l'exposition Immaterial/re-material, a brief history of computing art.

Jérôme Neutres, Conservateur en chef de la Fondation Guy & Myriam Ullens est le commissaire de ce projet exclusif pour Art Paris 2022.

Grâce à notre site Internet, vous pouvez dès à présent naviguer sur le plan interactif, consulter les œuvres présentées par les galeries à l'aide de filtres de sélection, suivre l'actualité des galeries sur Flash News et acheter vos entrées coupe-file.
Dans l'attente du plaisir de vous accueillir au Grand Palais Éphémère, Champ-de-Mars, en avril prochain.

Bien cordialement,

L'équipe d'Art Paris

Private View at Saatchi Gallery

All of life is an intricate composition of colours that juxtapose as they meet, creating new harmonies upon every encounter. Just as a prism filters light into not seven discrete colours but every hue in between, so colours invite us in to pay close attention to and enjoy the overflowing diversity of life around us. No artist and no viewer will relate to colour the same way, and some even say that everyone sees each colour a bit differently. It is on the basis of this relationship that HongLee Curator has chosen ‘Colours of Life’ as the theme for Focus London 2021. No expression is complete unless received by someone else, and the same is true for colours. Under the theme of ‘Colours’, Focus London aims to be a space where colours will stir up exciting and unexpected dialogues between artists and viewers. https://www.focusartfair.net/

Cher.ère amateur.rice d'art,

Après le succès de son édition de septembre 2021, Art Paris rebondit au printemps, du 7 au 10 avril 2022, avec une liste de haut vol de 130 galeries d'art moderne et contemporain de 23 pays. Cette 24ème édition se distingue par un engagement fort en faveur de l'environnement avec deux thématiques complémentaires et le développement d'une écoconception du salon.

Histoires naturelles. Regard sur la scène française
Alfred Pacquement, commissaire d'expositions indépendant, traite du regard que les artistes portent sur le monde naturel, végétal et animal, à travers une sélection, parmi les galeries participantes, de 20 artistes aussi bien historiques que contemporains de la scène hexagonale.

Art et environnement
Confié à Alice Audouin, commissaire d'expositions indépendante spécialiste de l'environnement et fondatrice de l'association Art of Change 21, ce thème met en avant une sélection de dix-sept artistes français et internationaux, parmi les galeries participantes, dont les pratiques s'emparent des enjeux environnementaux tels que la crise climatique ou la destruction de la biodiversité.

Une démarche d'écoconception d'Art Paris, une première dans le monde des salons d'art
L'agence Karbone Prod fondée par Fanny Legros, en collaboration avec le cabinet Solinnen et l'association Art of Change 21, accompagne Art Paris dans la mise en place en 2022 d'une démarche d'écoconception qui s'appuie sur l'analyse de cycle de vie (ACV) de la foire, une première dans le monde des salons d'art. Cette démarche pionnière bénéficie du soutien financier de l'ADEME l'Agence de la transition écologique.

Fine Arts Paris
DU 6 AU 11 NOVEMBRE 2021
AU CARROUSEL DU LOUVRE & ONLINE

Pour sa 5ème édition, FINE ARTS PARIS réunira une soixantaine d’exposants au Carrousel du Louvre du 6 au 11 novembre 2021. A la fois intimiste et ambitieuse, la jeune foire rassemble les meilleurs marchands en tableaux, dessins, sculptures tout en s’ouvrant à de nouvelles spécialités telles que les arts premiers, la joaillerie, l’art asiatique et la bibliophilie. Aux côtés des fidèles exposants tels que les galeries Steinitz, Xavier Eeckhout, La Présidence, ou Marianne Rosenberg, FINE ARTS PARIS accueillera de nouveaux marchands à l’instar de la galerie Christian Deydier, la Librairie Clavreuil, Royal Provenance, Tanakaya, Patrick & Ondine Mestdagh, Robilant + Voena, Laocoon – W. Apolloni, ainsi que les joailliers Véronique Bamps et Walid Akkad.

LA TOUCHE DE JACQUES GARCIA

Jacques Garcia apportera sa touche à la scénographie sobre et élégante du salon métamorphosant le hall d’accueil. Dès l’entrée, le visiteur sera plongé dans un univers onirique. Le célèbre décorateur et architecte d’intérieur s’est inspiré de l’histoire du lieu et de l’enceinte dite de « Charles V », système défensif de la ville au XIVe siècle, mis à jour au moment de la construction du Carrousel. Il créera une atmosphère théâtrale contemporaine à partir de 14 éléments de décor minéraux et végétaux.

Pourquoi Jacques Garcia a accepté de travailler à la scénographie de FINE ARTS PARIS

Le célèbre architecte d’intérieur et décorateur qui vient de terminer le Banyan Tree à Doha, la Réserve à Ramatuelle, et travaille à la Maison Gainsbourg et la Maison Proust qui ouvriront au printemps prochain à Paris, a accepté d’apporter sa touche à la scénographie sobre et élégante du salon FINE ARTS PARIS qui se tiendra au Carrousel du Louvre du 6 au 11 novembre.  Dès l’entrée, le visiteur sera plongé dans un univers onirique une atmosphère théâtrale contemporaine réalisée à partir de 14 éléments de décor minéraux et végétaux créée par Jacques Garcia qui s’est inspiré de l’histoire du lieu.

3 questions à Jacques Garcia

Qu’est-ce qui vous a donné envie de travailler sur ce projet ?

Depuis des années j’ai toujours refusé de faire de la scénographie pour les grandes expositions. A l’exception de Versailles, pour le Mobilier d’Argent et pour le Mobilier National des Gobelins avec Jean Jacques Gauthier, en l’occurrence, sur les tapisseries d’Alexandre ainsi que celle intitulée « Sièges en société ». Pour le reste, j’ai toujours refusé.

Un élément nouveau, ce nouveau salon qui s’inscrit dans une culture qui me convient et auquel participent beaucoup d’amis de longue date, amateurs d’art, experts, avec qui j’ai toujours eu les meilleurs rapports et puis, l’endroit ……le Louvre.

Cher.ère amateur.rice d'art,

Un nouveau lieu : le Grand Palais Éphémère : https://www.artparis.com/fr/future_editions
Du 8 au 12 septembre 2021, Art Paris est le premier événement artistique international à inaugurer le Grand Palais Éphémère, une spectaculaire structure du XXIe siècle conçue par Jean-Michel Wilmotte sur le Champ-de-Mars, après avoir été la première foire post-confinement à s'être tenue dans le monde en septembre 2020.

Une liste de galeries de haut-vol : https://www.artparis.com/fr/galleries
Cette 23e édition réunit 140 galeries d'art moderne et contemporain de 20 pays. Elle se distingue par une sélection éblouissante marquée par l'arrivée de galeries de haut-vol. À la fois régionale et cosmopolite, Art Paris accueille des enseignes prestigieuses qui voisinent avec des galeries d'auteur venues majoritairement d'Europe, mais aussi de rivages plus lointains comme la Corée, la Colombie, la Côte d'Ivoire, le Guatemala ou l'Uruguay. Une place de choix a été également réservée à une jeune génération talentueuse de galeristes qui affirme la vocation découvreuse d'Art Paris.

Le retour à la peinture est la thématique centrale de cette édition 2021. Sous le titre Portrait et figuration Regard sur la scène française, le commissaire d'expositions indépendant Hervé Mikaeloff livre son regard sur ce renouveau de l'art figuratif en France à travers une sélection de 20 artistes parmi les galeries participantes.

Art Paris encourage également la présentation d'expositions monographiques*, vingt-sept cette année, tout en soutenant les jeunes galeries et la création émergente au sein du secteur « Promesses** » qui offre un éclairage prospectif sur la pointe avancée de l'art contemporain en provenance d'Abidjan, de Guatemala City, de Marseille ou de Paris.

Présenté en exclusivité à Art Paris 2021, le projet Ether (Egalité) est le fruit de la collaboration entre l'artiste japonais Kohei Nawa et la plateforme de NFTs Danae.io .  Matérialisant la chute d'une goutte d'eau et symbolisant l'égalité de tout être et toute chose face à la gravité, cette œuvre monumentale, qui sera installée à la pointe de l'Île Seguin en 2022, s'accompagnera d'une application en réalité augmentée, pédagogique et démocratique, accessible à tous gratuitement.

Cette édition 2021 s'inscrit dans un exceptionnel renouveau culturel et artistique de la Ville Lumière. Ouverture de galeries étrangères et de lieux, rénovation ou inauguration de nouvelles institutions, Paris s'affirme comme un centre majeur pour l'art contemporain en Europe.

* Avec le soutien de The Wall Street Journal
** Avec le soutien de Museum TV et The Art Newspaper

C'est au cœur de Paris, en face d'un des symboles de la république française, le Palais de l'Élysée, qu'Artschild investit cinq espaces d'exposition inédits du 9 au 20 septembre 2021, au 84, 88 et 90 rue du Faubourg Saint-Honoré 75008.

L'exposition d'art contemporain présentera plus d'une cinquantaine d'artistes et inaugurera l'ouverture du réseau social d'artistes Artschild, brisant les barrières sociales et économiques, avec la volonté d'instaurer une relation durable entre les artistes, le public et les collectionneurs.

À terme, le réseau sera une interface d'échanges professionnels pour les artistes dans leur totalité : arts plastiques, arts vivants, arts appliqués, artisanat, édition ainsi que l'art numérique. Un réel espace de vente et d'échange à travers des publications, des vidéos et des lives proposés par vos artistes favoris, avec lesquels vous pourrez communiquer en direct de façon ludique et intuitive.

L'enjeu est de permettre aux artistes de diffuser et de vendre leurs œuvres, mais également de créer un espace propice à l'innovation, poussant à la rencontre et à l'acquisition d'œuvres, tant numériquement que physiquement. L'application mobile Artschild centralisera les services nécessaires à communiquer et diffuser les créations de la scène artistique. La plateforme sera accompagnée d'expositions annuelles. Elles envahiront des lieux désaffectés pour des parcours éphémères, imprégnés de l'effervescence artistique contemporaine.

Pour cette première exposition, Artschild accueille un fragment d'innombrables œuvres d'artistes aux questionnements contemporains dont vous pourrez découvrir les pratiques et démarches étonnantes. Ils seront à retrouver sur le réseau pour continuer à les suivre et les soutenir.

Artschild décernera un prix à l'artiste qui aura le plus séduit le jury et le public, avec un montant de 5000 euros, encourageant ainsi la création et l'épanouissement des artistes.

Nous vous attendons avec impatience à l'exposition et sur le réseau, néophytes, amateurs, professionnels et collectionneurs, afin de vous faire découvrir les artistes que nous exposons : le futur de l'histoire de l'art, les témoins de notre époque.

L’ Association MONACO ART WEEK, placée sous le Haut Patronage de S.A.S. Le Prince Albert II de Monaco, célèbre cette année sa 3èm eédition, qui aura lieu du 13 au 18 juillet 2021, en parallèle du salon artmonte-carlo.

Lors de cette semaine particulièrement riche en évènements artistiques, galeries et maisons de ventes s’associent, et invitent le public-collectionneurs, professionnels et amateurs d’art à se retrouver en Principauté autour d’un Parcours.

Des expositions variées...L’originalité du parcours MONACO ART WEEK réside dans la diversité des espaces participants, proposant une découverte et un dialogue entre différentes périodes de l’art : classique, moderne et contemporain, mais aussi entre différents médiums, de la peinture aux installations en passant par la sculpture, la photographie, ou le graffiti. Terrain de synergies et d’échanges, ces rencontres culturelles offriront un petit aperçu des initiatives artistiques de la Principauté, qui attirent chaque année un public toujours plus nombreux. ...

Le parcours commence dans le quartier de la Condamine, à la galerie NM Contemporary, dont l’espace a totalement été métamorphosé par les installations optiques de l’artiste italien Vincenzo Marsiglia, actuellement exposé à la Biennale d’architecture de Venise. Un peu plus bas, Art-Box. Store propose,au sous-solde la Galerie l’Entrepôt, trois artistes travaillants entre la performance et le street art: Jean Antoine Hierro, Manou Marzban et Joris Brantuas. Au rez-de-chaussée Daniel Boeri & Magdalena Gabriel présentent deux artistes inspirés par la nature, avec l’installation Royal Love de Sonia Falcone accompagnée des œuvres sur papier de Pierre Bonnefille.

Du 10 au 12 juillet 2021, vous avez rendez-vous avec l'art à Biarritz sur ART Shopping !

80 artistes à découvrir, peintres photographes sculpteurs, plasticiens... à rencontrer en direct de manière conviviale et décomplexée.

Succombez au coup de cœur artistique et offrez-vous une œuvre d'art authentique et unique qui ai du sens pour vous.

Avec des performances d'artistes en live, et pour que l'expérience soit complète une restauration sur place avec une cuisine originale et créative.

Le rendez-vous du week-end à ne pas manquer. L'entrée est gratuite sur présentation de l'invitation téléchargeable sur www.artshopping-expo.com - rubrique visiter

Et dernière chose tout est organisé pour que la visite d'art shopping se fasse en toute sécurité sanitaire.

Art Shopping est aussi à Paris, La Baule et Deauville
Infos sur www.artshopping-expo.com

Nei locali della GALERIE ALLER SIMPLE,

24, avenue de la Gare 91160 CHAMPAL - Parigi

è in corso la mostra:                       

UNA HISTORIE MADI 

a cura di CATHERINE TOPALL

con le opere degli artisti:

1. Arden Quin    A.G. Bertolio    D. Binet    Bolivar    G. Bourmaud    J. Branchet    G. Caporicci    C. Castro    E. Cornolò    S. Cecere    F. Cortese
2. Fajó   J-C.Faucon    M. Forlivesi   R.F. Frangi    J. Froment     A. Fulchignoni    G. Galgóczy   J-C. Galvão    I. Haász    S. Hasegawa    L. Horváth    
3. Horváth    E. Höste    A. Lambelé    J. Lapeyrère    G. Luggi    E. Mancino    V. Mascia    G. Minoretti    M. Mori    J. Nem's    C. Pasquer    A. Péclard  
4. Perrottelli    M. Pilone    G. Pinna    I. Prade    A. Ramaglia    T. Ridell    R. Rohr    G. Rosa    A. Rubens    R. Saint-Cricq    S. Satoru    J. Saxon Szász 
5. Tomen    P. Vacher    H. Vergouwen    P. Zangara
   

 L'esposizione potrà essere visitata fino al 1°settembre 2021,

 tutti i giorni su appuntamento - tel.: +33 06 60823383 -

www.allersimple24.com

ART PARIS 23e édition une édition 2021 d’exception : une liste de galeries de haut-vol et un nouveau lieu,

« Le Grand Palais Éphémère – Champ-de-Mars », consacrant l’attraction de Paris comme centre pour l’art contemporain.

La 1ère foire d’art moderne et contemporain à investir le Grand Palais Éphémère au Champ-de-Mars

Après de multiples concertations avec l'ensemble de ses partenaires, Art Paris 2021, prévu du 8 au 11 avril, est reporté du 9 au 12 septembre prochain, vernissage le 8 septembre de 11h à 21h.

L'évolution de la situation sanitaire (l'irruption de nouveaux variants à travers le monde, le retard de la campagne de vaccination), l'absence de visibilité sur la réouverture des frontières, sans parler des institutions, hôtels et restaurants parisiens et le maintien des fermetures administratives pour les grands événements jusqu'au mois de juin font peser trop d'incertitudes sur le printemps.
Bien que reportée en septembre, Art Paris est la première foire d'art moderne et contemporain à être accueillie au Grand Palais Éphémère au Champ-de-Mars, spectaculaire structure temporaire du XXIe siècle imaginée par l'architecte Jean-Michel Wilmotte, au pied de l’École Militaire et dans l’alignement de la Tour Eiffel, qui abritera les événements parisiens du Grand Palais jusqu’à sa réouverture à l’occasion des Jeux Olympiques de 2024.

La 23ème édition, qui réunit 141 galeries d'art moderne et contemporain de 20 pays, se distingue par une sélection éblouissante marquée par l'arrivée de galeries de haut-vol. A la fois régional et cosmopolite, Art Paris affiche son soutien à la scène française. Sous le titre Portrait et figuration, le commissaire d'expositions indépendant Hervé Mikaeloff livre son regard sur la scène hexagonale à travers une sélection de 21 artistes parmi les galeries participantes, traitant du retour à la peinture figurative. Parallèlement, les secteurs « Solo Show », dédié aux expositions monographiques et « Promesses », consacré aux jeunes galeries et talents émergents, affirment la vocation découvreuse de la foire qui s'inscrit dans un exceptionnel renouveau culturel et artistique de la Ville Lumière au printemps que reflètera l'ensemble des activités du programme VIP.

Dans l'attente du plaisir de vous accueillir à Art Paris en septembre, nous vous remercions de votre confiance et nous restons à votre entière disposition pour toute information ou assistance particulière.

Rendez-vous majeur pour l’art moderne et contemporain, la 23e édition réunit 141 galeries d’art moderne et contemporain d’une vingtaine de pays, venues majoritairement d’Europe, mais aussi de rivages plus lointains comme la Corée, la Colombie, la Côte d’Ivoire,le Guatemala ou l’Uruguay. À la fois régionale et cosmopolite, l’édition 2021, qui compte 38 % de nouveaux participants, se distingue par l’arrivée ou le retour de galeries de haut-vol comme Almine Rech, Art : Concept, Continua, Frank Elbaz, Jeanne Bucher Jaeger, Massimo de Carlo, Max Hetzler, Lelong & Co, Kamel Mennour, Perrotin ou Ropac, qui rejoignent les fidèles comme Nathalie Obadia, Lahumière, Templon.
Ces galeries prestigieuses voisinent avec des « galeries d’auteur » comme Martine Aboucaya, Jean Fournier, Suzanne Tarasieve, Anne-Sarah Bénichou ou encore Vincent Sator, et des enseignes émergentes telles que Derouillon, Galerie Pact, Stems ou Marguo.

Défi relevé et un immense succès pour Art Paris 2020

Première foire d’art post-confinement dans le monde

Tous les regards étaient rivés sur Art Paris, la foire d’art moderne et contemporain qui s’est close dans un enthousiasme général dimanche 13 septembre sous la voute solaire du Grand Palais.
Premier rendez-vous d’importance du marché de l’art depuis plus de six mois, cette 22ème édition qui a réuni 112 galeries de 15 pays s’est achevée sur un immense succès.

Une fréquentation qualitative malgré la situation sanitaire

Le chiffre global de fréquentation est de 56 931 visiteurs. L’application stricte des mesures sanitaires a conduit à un abaissement volontaire de la jauge visiteurs à 3 000 personnes à l’instant T au lieu des 5 000 autorisées dans le Grand Palais et à une modification des flux du vernissage lissés sur toute l’étendue de la foire lors d’ouvertures privatives le matin de 10h à 12h afin de garantir un haut niveau de sécurité aux exposants et visiteurs en évitant tout bain de foules. Si le nombre de visiteurs grand public a baissé de 10% par rapport à 2019 (qui a accueilli 63 257 personnes), en revanche la fréquentation des collectionneurs et responsables d’institutions bondit à +25% par rapport à 2019 avec un cumul total de 23 218 invités professionnels et VIP.

Hervé Mikaeloff, commissaire invité du focus
sur la scène française d’Art Paris 2021

« Portrait et figuration, Regard sur la scène française »

Depuis 2018, Art Paris soutient la scène hexagonale en associant le regard subjectif, historique et critique, d’un commissaire d’exposition à la sélection de projets spécifiques d’artistes français proposés par les galeries participantes. Après François Piron en 2018, Camille Morineau et son association AWARE en 2019, Gaël Charbau en 2020, cela sera au tour d’Hervé Mikaeloff,
commissaire d’exposition indépendant, de livrer son regard sur la scène française pour inaugurer l’édition d’Art Paris 2021 dans le nouveau Grand Palais Ephémère au Champ-de-mars. Son thème « Portrait et figuration, Regard sur la scène française » réunira une sélection d’une vingtaine d’artistes autour de la question du portrait et du renouvellement de la peinture figurative en France.

Selon les propos d’Hervé Mikaeloff : « Dans une ère « post médium », l’art vivant questionne plus que jamais son rapport à l’image.En choisissant le thème du portrait au sein de la scène française, mon souhait est de présenter un renouveau de l’art figuratif. Au delà d’un simple effet de style, le portrait permet aux artistes de construire un nouveau rapport au monde. Il devient à la fois étendard des différences et instrument d’ancrage. Dans la pensée d’Emmanuel Levinas, se distingue la forme, le support anatomique de la figure et le visage qui déchire le sensible. Son apparence ne livre pas tout et parfois c’est à travers le trait de l’artiste, qu’on distingue des parcelles de vérité. C’est à partir du visage, qu’on peut considérer la manière de penser le rapport à l’autrui, derrière le visage de l’autre, il y a toute l’humanité. Représenter l’Homme, c’est finalement nous renseigner sur nos propres responsabilités vis-à-vis du monde. »

Par suite du confinement annoncé par le Président Macron qui débute le 29 octobre au soir L’Exposition Masquée 2020 programmée en décembre est reportée fin janvier 2021, nous vous communiquerons les dates exactes ultérieurement

ARTSCHILD aspire à mettre en lumière les démarches des artistes de notre temps, qui créent sans relâche l’histoire de l’art contemporain ; qui feront peut-être l’histoire de demain. ARTSCHILD organise en Décembre un évènement inédit : réunir pour la première fois près de 300 artistes d’art contemporain dans un même lieu.

C’est au coeur de Paris, dans l’emblématique rue La Boétie, véritable berceau de l’art et de la création, qu’exposent photographes, peintres, sculpteurs, designers… Artistes émergents et professionnels pourront exposer et vendre leurs oeuvres, hors des circuits traditionnels.

L'immeuble <<  Boétie... >> offre plus de 10 000 m² à ARTSCHILD le temps d’une traversée artistique. C’est une exposition pleine de mouvement et de vie que vous propose ARTSCHILD. Au programme, de nombreux vernissages : un premier vernissage-accrochage inaugurera l’exposition à une date que nous préciserons. Un second vernissage sera rythmé par de nombreuses performances.

L’exposition se clôturera en beauté avec un vernissage-décrochage, vente publique, et la remise du prix ARTSCHILD. Ce prix, sera décerné à l’artiste dont le travail aura le plus interpellé et séduit le jury et le public.

ARTSCHILD est un projet durable qui valorise le lien entre l’artiste, son public et ses collectionneurs. L’événement dépasse les limites du réel, un réseau social d’artistes prolongera l’exposition sur le site ARTSCHILD.

ARTSCHILD capture toutes ces singularités, conscient que de grands noms resteront et que certains façonneront l’histoire de l’art inhérente à notre époque.

Informations pratiques :

Dates de l’exposition : Report en janvier 2021
Lieu de l’exposition : 37 rue La Boétie, 75008, Paris.
Site internet : www.artschild.com 
Instagram : artschild.prize

147 galleries had responded when the fair was scheduled for spring. They will be only 112 this fall (from fifteen countries), a large third of which are participating in Art Paris for the first time. The maintenance of the fair was decided in June, after questioning the galleries and 5,000 collectors. This event benefits from an advantage in times of epidemic and border closures: some 80% of its visitors traditionally come from France.

For the largest art fair in Paris, the International Contemporary Art Fair (FIAC), initially scheduled at the Grand Palais at the end of October, the decision to maintain or cancel could be announced this week, after a survey of galleries during summer. The “Biennale Paris”, known under the name “antiques fair”, canceled its holding this fall at the Grand Palais. On the other hand, she came to an agreement with Christie's to present an online sale that brings together 42 merchants from September 24 to October 8. Smaller in size, the Paris Design Week design fair was able to open last week, with 250 participants in exhibitions and events across the capital.

Art Paris 2020 en septembre

Une édition de la résistance pour le 1er rendez-vous
culturel de la rentrée parisienne.

Une édition de la résistance

Reportée, puis réinventée en version digitale, forte de l’adhésion de la majorité de nos galeries et de l’engagement sans faille de nos collectionneurs désireux de soutenir la scène artistique, Art Paris 2020, la foire d’art moderne et contemporain, renaît à la fin de l’été au Grand Palais dans une version physique du 10 au 13 septembre prochain.
Elle sera le premier grand rendez-vous culturel et de marché en Europe.

Des conditions sanitaires renforcées et un vernissage étalé sur cinq jours

Le Grand Palais, dont la verrière s’élève à 45 mètres de hauteur, offre des volumes exceptionnels et le plan de la foire a été revu avec des allées plus larges pour accueillir 112 galeries. De plus, la jauge a été abaissée à 3 000 personnes à l’instant T sous la verrière. Ainsi, le vernissage du 9 septembre a été écourté et étalé sur cinq jours en matinée du 10 au 13 septembre de 10h à 12h.

Soutenir et valoriser le travail des galeries

Cette édition de la résistance s’inscrit dans une volonté de soutenir et de valoriser le travail des galeries. Selon Guillaume Piens, commissaire général d’Art Paris, « c’est maintenant, plus que jamais, que les galeries doivent travailler et rencontrer leurs collectionneurs. C’est important également pour leurs artistes. Art Paris a l’avantage d’être une foire avant tout locale et régionale avec une grande majorité de galeries françaises et un public qui vient à 75 % d’Île-de-France et des régions de l’Hexagone ».
Aussi, des conditions très favorables ont été accordées aux galeries participantes par la société France Conventions, organisatrice d’Art Paris : report des sommes déjà versées sur l’édition de septembre, solde de la participation repoussé jusqu’à deux mois après la foire, remise de « solidarité » de 15 % sur le prix des stands et création d’un fonds de solidarité, alimenté par les recettes de la billetterie, destiné à financer la participation de 14 jeunes galeries de moins de six ans d’existence.

ART PARIS 2020
revient au Grand Palais en septembre
et se mobilise avec ses galeries pour organiser
le 1er rendez-vous culturel de la rentrée parisienne

Forte de l’appui d’une majorité de ses galeries, de la collaboration du Grand Palais et dans un contexte favorable lié à la fin du confinement et à l’amélioration de la situation sanitaire en France et en Europe, Art Paris 2020, la foire de printemps, reportée, puis réinventée en ligne de manière virtuelle, renaît au Grand Palais dans une version physique du 10 au 13 septembre prochain.

Cette décision a fait l’objet de nombreux sondages auprès des 147 galeries exposantes et des collectionneurs (sondage du 15 juin auprès de 5 000 collectionneurs avec 95%de répondants qui confirment leur présence en septembre). Le feu vert a été également obtenu des autorités gouvernementales et scientifiques sur la possibilité d’organiser la foire à la rentrée, au même titre que les autres grands évènements du Grand Palais, dans des conditions sanitaires renforcées et avec une jauge resserrée d’environ 3 000 visiteurs à l’instant T. Le Grand Palais, dont la verrière s’élève à 45
mètres de hauteur, offre des volumes exceptionnels et le plan de la foire sera revu avec des allées plus larges, moins d’exposants (une centaine au lieu de 147), des caméras thermiques aux entrées si nécessaire, un aménagement des horaires avec une limitation du nombre de visiteurs au vernissage et des ouvertures uniquement réservées aux professionnels et collectionneurs tous les jours de 10h à 12h.

Cette édition de la résistance s’inscrit dans une volonté de soutenir et de valoriser le travail des galeries qui suivent Art Paris à un moment où celles-ci ont particulièrement besoin de soutien ainsi que les artistes qu’elles représentent. En conséquence, des conditions très favorables leurs ont été accordées par la société France Conventions, organisatrice d’Art Paris, dirigée par Julien et Valentine Lecêtre.

Paris Gallery Weekend  2 • 3 • 4 • 5 juillet 2020
https://parisgalleryweekend.com/

Paris Gallery Weekend se déroule dans une soixantaine de galeries parisiennes les 2, 3, 4, 5 juillet 2020.
Gratuit et ouvert à tous de 12h à 19h. L’accès aux galeries se fera dans le respect des consignes sanitaires

Créé en 2014 par Marion Papillon, CHOICES organise Paris Gallery Weekend, aujourd’hui établi comme un temps fort dans les galeries. En 2020, l’événement fédère une quarantaine de galeries d’art moderne et contemporain soulignant la vivacité et la diversité de la scène parisienne. Pendant quatre jours, artistes, collectionneurs, professionnels et amateurs d’art sont invités à se retrouver autour de nombreux vernissages, d’expositions, performances, discussions, concerts, brunches…

L’art moderne et contemporain au fil de parcours dans les galeries parisiennes

Pendant quatre jours, prenez le chemin des galeries, découvrez une vaste sélection d’expositions, rencontrez et échangez avec artistes et acteurs du monde de l’art.

Chers amis,

La 22ème édition d'Art Paris, le grand rendez-vous de printemps pour l'art moderne et contemporain, initialement prévue du 2 au 5 avril, puis reportée du 28 au 31 mai 2020 est finalement annulée suite aux annonces gouvernementales interdisant tout rassemblement jusqu'à la mi-juillet.

Comme vous le savez, nous étions en train de travailler sur une hypothèse d'un ultime report de la foire au Grand Palais du 1er au 5 juillet, afin d'offrir aux galeries françaises une possibilité de rencontrer leurs collectionneurs après un printemps figé et à l'arrêt. À regret, nous devons donc tirer un trait sur l'édition 2020 qui rassemblait 150 galeries de 20 pays, et accueillait deux focus thématiques, l'un sur la scène française et l'autre sur la péninsule ibérique.

Art Paris reviendra du 7 au 11 avril 2021. Elle sera la première foire à investir le Grand Palais éphémère au Champ-de-Mars, une magnifique structure temporaire du XXIe siècle imaginée par l'architecte Jean-Michel Wilmotte, qui abritera les évènements parisiens jusqu'à la réouverture du Grand Palais à l'occasion des Jeux Olympiques de 2024.

Art Paris tient à vous remercier chaleureusement pour avoir soutenu cette édition 2020 et exprime ses pensées solidaires à celles et ceux qui luttent contre le virus et aux victimes de cette pandémie mondiale.

Vous remerciant de votre compréhension face à cette situation exceptionnelle, l'équipe de communication d'Art Paris reste à votre entière disposition pour répondre à vos questions et préparer notre prochain événement de 2021.

Avec toute notre amitié,

Catherine Vauselle – Directrice de la Communication et des Partenariats

Une 22ème édition sous le signe de la jeune scène française et de la péninsule ibérique

Le rendez-vous pour l’art moderne et contemporain au printemps

Devenu incontournable en plus de 20 ans d’existence, Art Paris est le rendez-vous du printemps pour l’art moderne et contemporain à Paris, rassemblant cette année 150 galeries venues de plus de 20 pays avec près de 1000 artistes représentés.

Mêlant grandes figures artistiques et puissantes découvertes venues des quatre coins d’Europe, ainsi qu’un regard cosmopolite sur la création d’Afrique, d’Asie, d’Amérique latine ou du Moyen-Orient de l’après-guerre à nos jours, Art Paris, sous l’impulsion de Guillaume Piens, son commissaire général, cultive la passion de l’art sous toutes ses formes. Art Paris s’attache à une ligne éditoriale forte : une foire de passion plutôt qu’une foire de spéculation, qui ose le défrichage et reste à taille humaine dans le magnifique écrin du Grand Palais.

Art Paris se tiendra une nouvelle fois au Grand Palais en 2020, avant d’être la première manifestation artistique à intégrer le Grand Palais éphémère sur le Champ de Mars en 2021, le temps de la rénovation du monument historique parisien.

For the 32nd time, Jaski Gallery is represented at the world's most important art and antiques fair TEFAF (The European Fine Art Fair). This year, the fair will be organized from Saturday March 7 until Sunday March 15, like always in the MECC buildings in Maastricht. Our stand number is 524.

We will show CoBrA works from Karel Appel, Pierre Alechinsky, Eugène Brands, Constant, Corneille, Theo Wolvecamp and others.

TEFAF will be opened daily from 11 am until 7 pm. On the final day, Sunday March 15, the fair will close at 6 pm.

Nieuwe Spiegelstraat 29
1017 DB Amsterdam
The Netherlands
T 020-6203939
F 020-6203069
info(at)jaski.nl / www.jaski.nl

Karel Appel, The Family,
oil on canvas 1965, 190 x 230 cm

Would you pay $120,000 for this work of art? It is literally what it looks like: a banana duct-taped to the wall. The alleged work of art was featured at Art Basel in Miami and was created by Italian artist Maurizio Cattelan, who also has a reputation as a prankster. He calls his work "comedian” and in a few days it's sure to go rotten. Two of these duct taped banana pieces have already sold and the artist expects a third to go for more money.

Payeriez-vous 120 000 $ pour cette œuvre d'art ? C'est littéralement ce à quoi il ressemble: une banane collée au mur. L'œuvre d'art présumée a été présentée à Art Basel à Miami et a été créée par l'artiste italien Maurizio Cattelan, qui a également une réputation de farceur. Il qualifie son travail de «comédien» et dans quelques jours, il est certain que cette oeuvre va pourrir.
Deux de ces morceaux de banane recouverts de ruban adhésif ont déjà été vendus et l'artiste s'attend à ce qu'un autre acheteur en veuille plus.

Art Basel Miami : Maurizio Cattelan's $120,000 banana eaten by artist
An artwork of an overripe banana duct-taped to a wall that sold for $120,000 (£91,000) has been eaten by a separate performance artist.

Une œuvre d'art représentant une banane trop mûre collée sur un mur et vendue pour 120 000 $ (91 000 £) a été mangée par un artiste de la performance David Datuna - David Datuna est un artiste américain né en Géorgie qui vit à New York. Il est surtout connu pour sa série Viewpoint of Millions qui explore les sources et la signification de l'identité culturelle de chaque point de vue

50% D'ARTISTES FEMMES À fotofever paris DU 08 AU 10 NOV AU CARROUSEL DU LOUVRE

C’est non en 2020 mais dès 2019 que 50% de femmes artistes photographes sont représentées par les 100 exposants participants à la 8e édition de fotofever paris du 8 au 10 novembre au Carrousel du Louvre.

Cécile Schall, fondatrice et directrice de fotofever, se félicite d’avoir atteint cet objectif avec un an d’avance. Cette année, la foire de photographie contemporaine accueille 92 femmes artistes sur les 184 artistes présentés.
fotofever est sans doute la première foire d’art contemporain à atteindre cet objectif, qui est le reflet du nombre croissant de femmes chez la jeune génération d’artistes d’aujourd’hui.

Depuis 2011, fotofever révèle et accompagne les artistes émergents de la photographie contemporaine et encourage la collection par l’originalité de son programme START TO COLLECT : une sélection d’œuvres à moins de 1 000€, le prix des œuvres affiché, l’Appartement du Collectionneur...

Visites guidées, parcours thématiques, talks... fotofever accentue sa volonté d’ouverture et d’accessibilité à la photographie contemporaine pour tous les publics, qu’ils soient amateurs ou professionnels.

La scène artistique française à l’honneur

Pour le 180e anniversaire de l’invention de la photographie, fotofever dévoile l’audace et la créativité de la scène française. Plus de 80 galeries, éditeurs et artistes français ont répondu à l’appel de fotofever pour fêter cette édition unique en son genre, avec une programmation spéciale : exposition collective d’artistes français dans l’appartement du collectionneur, talk « La photographie : 180 ans d’une histoire française » et parcours thématique à travers la foire.

Du 17 au 20 octobre 2019, pour sa 46ème édition, la FIAC est heureuse d’accueillir au sein des espaces prestigieux du Grand Palais une sélection rigoureuse de galeries d’art moderne, d’art contemporain et de design parmi les plus emblématiques de la scène internationale.

FIAC Galeries comptera 199 galeries issues de 29 pays dont 2 pays représentés pour la première fois à la FIAC (la Côte d’Ivoire et l’Iran) ainsi que 3 pays qui font leur retour à la FIAC en 2019 (l’Islande, la Pologne, la République Tchèque). Parmi les exposants, on note le retour de 9 galeries représentatives de différentes zones géographiques et générations : Lisson (London, New York, Shanghai), Nara Roesler (São Paulo, Rio de Janeiro, New York), Contemporary Fine Arts (Berlin), hunt kastner (Prague), Campoli Presti (Paris, London), Tomio Koyama (Tokyo), Galerie Papillon (Paris), Sprovieri (London), Baronian Xippas (Bruxelles).

La 46e édition de la FIAC est également marquée par la participation de 25 nouvelles galeries : Lévy Gorvy (London, New York,
Hong Kong, Zürich), The Box (Los Angeles), Meyer Kainer (Vienna), Barbara Wien (Berlin), Magnin-A (Paris), Jacky Strenz (Frankfurt), BERG Contemporary (Reykjavik), Dastan Gallery (Tehran), apalazzo (Brescia), Laveronica (Modica), Kate MacGarry (London), JTT (New York), Simone Subal Gallery (New York), Cécile Fakhoury (Abidjian, Dakar, Paris), Lyles & King (New York), Joseph Tang (Paris), Hopkins (Paris), Barbara Weiss (Berlin), dont 7 dans le Secteur Lafayette : Jenny’s (Los Angeles), Gianni Manhattan (Vienna), Mariane Ibrahim (Chicago), PM8 (Vigo), Dawid Radziszewski (Warsaw), Soft Opening (London) et Weiss Falk (Basel).

SALON D’AUTOMNE
Du 10 au 13 octobre 2019

Sous chapiteaux, sur l’avenue des Champs Élysées, Paris 8e
Inauguration : mercredi 9 octobre 2019

Frédéric LENOIR, philosophe et sociologue
Parrain de l’édition 2019

Michel KIRCH, photographe plasticien
Invité d’honneur 2019

Le Salon d’Automne se déroulera du 10 au 13 octobre 2019 sur l’avenue des Champs Élysées. Salon d’art historique, doté d’une renommée internationale, il s’impose comme le rendez-vous incontournable des artistes d’aujourd’hui, issus des cinq continents.

Créé en 1903, au Petit Palais à Paris, par quelques amis en réaction à l’académisme régnant, le Salon d’Automne s’est imposé comme acteur et témoin essentiel de l’émergence des plus importants mouvements artistiques du 20ème siècle : Fauvisme, Surréalisme, Cubisme, Art abstrait, Nouvelle Figuration... C’est dans les sous-sols du Petit Palais, que quelques amis rassemblés autour de l’architecte Frantz Jourdain, Guimard, Carrière, Desvallières, Bonnard, Rouault, Vallotton, Vuillard, Matisse, et tant d’autres, décidèrent d’organiser une exposition indépendante, dans le but de promouvoir les avant-gardes et les esprits novateurs de leur temps.

DISTRICT 13 - INTERNATIONAL ART FAIR
DU MERCREDI 25 AU DIMANCHE 29 SEPTEMBRE 2019
Forte du succès de sa première édition, District 13 – International Art Fair revient à Drouot, du 25 au 29 septembre 2019. Galeries, artistes et maison d’édition de livres d’art se réuniront à nouveau pour dresser un portrait pointu de l’art urbain à l’échelle internationale.

Drouot est la plus grande place de ventes aux enchères publiques au monde. En s’associant à District 13 - International Art Fair, l’institution témoigne de son engagement visant à renforcer le positionnement de Paris en tant qu’épicentre du marché de l’art urbain. Les acteurs de l’art urbain, tant français qu’internationaux, seront rassemblés pendant cinq jours pour proposer aux collectionneurs, aux amateurs et aux néophytes un événement global autour du street art : des oeuvres à acquérir, des rencontres avec les artistes et des ateliers pour les enfants.

À l’heure ultra-connectée, l’art urbain est un mouvement sans frontières.

La volonté de District 13 - International Art Fair est de réunir l’expression artistique d’artistes de plusieurs continents en une place forte, Paris. La deuxième édition se veut plus sélective encore que la première, avec 26 galeries participantes venues de 10 pays, chacune proposant des œuvres de grande qualité conçues par des artistes émergeants ou des artistes au succès planétaire. District 13 - International Art Fair offre aux amateurs et collectionneurs un événement clé dans le calendrier mondial des manifestations dédiées au Street Art.

Shepard Fairey, alias Obey, qui avait donné une conférence lors de la dernière édition, fait encore honneur à District 13 cette année en réalisant tout spécialement l‘affiche de l’événement, intitulée District 13 Lotus Woman.

Pablo Atchugarrry, Georg Baselitz, Lita Cabellut, Alexander Calder, Marc Chagall, Niki de Saint Phalle, Andy Denzler, Jean Dubuffet, Sam Francis, Simon Hantaï, Keith Haring, Hans Hartung, Fernand Léger, Georges Mathieu, A.R. Penck, Pablo Picasso, Marc Sijan, Pierre Soulages, Frank Stella, Manolo Valdés, Tom Wesselmann.

PRACTICAL INFORMATION :

Grand Palais - Avenue Winston Churchill - 75008 Paris
Booth B18

13-17 September 2019
From 11 am to 10 pm (6 pm on September 17)

https://www.operagallery.com

OPERA GALLERY
62 rue du faubourg Saint-Honoré space.png
75008 Paris
France
33 (0)1 42 96 39 00

Le grand rendez-vous du printemps pour l’art moderne et contemporain célèbre la scène française et invite à la découverte des effervescentes métropoles Barcelone, Lisbonne, Madrid et Porto.

Devenu incontournable en plus de 20 ans d’existence, Art Paris est le rendez-vous du printemps pour l’art moderne et contemporain à Paris, rassemblant cette année encore plus de 150 galeries venues de plus de 20 pays pour près de 1000 artistes représentés.
Mêlant grandes figures artistiques et puissantes découvertes venues des quatre coins d’Europe, ainsi qu’un regard cosmopolite sur la création d’Afrique, d’Asie, d’Amérique latine ou du Moyen-Orient de l’après-guerre à nos jours, Art Paris, sous l’impulsion de Guillaume Piens, son Commissaire Général, cultive la passion de l’art sous toutes ses formes. Art Paris s’attache à une ligne éditoriale forte : une foire de passion plutôt qu’une foire de spéculation, qui ose le défrichage et reste à taille humaine dans le magnifique écrin du Grand Palais.