Paul Gauguin
8 février – 28 juin 2015

FONDATION BEYELER
Baselstrasse 101
CH-4125 Riehen/Bâle
Tél. + 41 (0)61 645 97 00
Fax + 41 (0)61 645 97 19
http://www.fondationbeyeler.ch/fr/Home
E-Mail : info[at]fondationbeyeler.ch

Avec Paul Gauguin (1848-1903), la Fondation Beyeler présente l’un des artistes les plus importants etles plus fascinants de l’histoire de l’art. Offrant ainsi l’un des grands sommets culturels européens de l’année 2015, l’exposition de la Fondation Beyeler rassemble une cinquantaine de chefs d’oeuvre de Gauguin provenant de collections particulières et de musées de renommée internationale.
Il s’agit de l’exposition la plus remarquable consacrée aux chefs-d’oeuvre de cet artiste français exceptionnel et révolutionnaire à être montée en Suisse au cours des 60 dernières années. La dernière grande rétrospective organisée dans les pays voisins remonte à dix ans déjà.

Ayant exigé plus de six ans de préparation, c’est le projet qui a exigé le plus  d’investissement de toute l’histoire de la Fondation Beyeler. Nous nous attendons donc à un chiffre de visiteurs record dans notre établissement.
Cette exposition montre aussi bien les autoportraits très divers de Gauguin que les tableaux visionnaires et d’empreinte spirituelle datant de son séjour en Bretagne. Mais surtout elle accorde une place prépondérante aux toiles connues dans le monde entier que Gauguin a réalisées à Tahiti. L’artiste y célèbre son idéal d’un monde exotique intact liant nature et culture, mysticisme et érotisme, rêve et réalité dans une parfaite harmonie. En complément à ces peintures, l’exposition présente également une sélection de mystérieuses sculptures de Gauguin, qui font revivre l’art largement disparu des mers du Sud.

JEAN LE MOAL, Peintures et œuvres sur papier  
du 20 mars au 10 mai 2015

Vernissage le jeudi 19 mars de 19h00 à 21h00 en compagnie de:
Jean-Pierre Schosteck, Maire de Châtillon Thierry Braconnier, Adjoint au Maire délégué à la Culture et à la Vie associative Caroline Quaghebeur, Directrice de la Maison des Arts

MAISON DES ARTS
11 rue de Bagneux
92320 Châtillon
Tél./Fax.: 01 40 84 97 11
http://maisondesarts-chatillon.fr/
Email : maisondesarts[at]chatillon92.fr
Horaires d’ouvertures
Entrée libre
Du mardi au dimanche 14h00 à 18h00

Après Alfred Manessier et Olivier Debré, la Maison des Arts de Châtillon accueille une autre figure majeure de cette génération d’artistes qui ont profondément renouvelé la peinture non-figurative de l’après-guerre en France : Jean Le Moal (1909-2007).

 Jean Le Moal huile sur toile Archipel de 1975  dim.120 x 120 cm 

Sonia Delaunay Les couleurs de l’abstraction
17 octobre 2014 – 22 février 2015
Musée d’Art moderne de la Ville de Paris
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
Tél : 01 53 67 40 00 / Fax : 01 47 23 35 98
www.mam.paris.fr
Directeur
Fabrice Hergott
Commissaires de l’exposition
Anne Montfort
Cécile Godefroy

Première grande rétrospective parisienne consacrée à Sonia Delaunay depuis 1967, l’exposition organisée par le Musée d’Art moderne de la Ville de Paris rassemble, aux côtés de trois reconstitutions exceptionnelles d’environnements, plus de 400 oeuvres : peintures, décorations murales, gouaches, estampes, mode et textiles.

Cette monographie qui suit l’évolution de l’artiste de l’aube du XXème siècle à la fin des années 1970, met en lumière l’importance de son activité dans les arts appliqués, sa place spécifique au sein des avant-gardes européennes, ainsi que son rôle majeur dans l’abstraction dont elle figure parmi les pionniers.

Sonia Delaunay
Composition pour jazz, 2e série, No F 344", Paris 1952 © Pracusa 2013057
© Courtesy Natalie Seroussi et Galerie Zlotowski, Paris

50ème anniversaire de la Fondation Maeght
Présentation de lettres échangées entre Henri Matisse et Aimé Maeght
Du 1er novembre 2014 au 15 janvier 2015

Musée Matisse
164, avenue des Arènes de Cimiez - Nice
33 (0)4 93 81 08 08
www.musee-matisse-nice.org
Ouvert tous les jours de 10h à 18 h sauf le mardi et certains jours fériés. Entrée libre

Du 1er novembre 2014 au 15 janvier 2015, le musée Matisse de Nice s’associe à la célébration des cinquante ans de la Fondation Marguerite et Aimé Maeght et présente des lettres échangées entre Henri Matisse et Aimé Maeght, rappelant les liens d’amitié et d’entente entre l’artiste et le passionné d’art.

Le vernissage de cette exposition aura lieu le vendredi 31 octobre 2014 à 11 heures.

Plaquette de l’exposition inaugurale de la galerie Maeght,
13 rue de Téhéran, Paris
Henri Matisse - Peintures, dessins, sculptures,
7 - 29 décembre 1945
Dessin d’Henri Matisse en première de couverture
Musée Matisse, Nice. Copyright : © Succession H. Matisse
Photo : Ville de Nice – Musée Matisse

Niki de Saint Phalle
17 septembre 2014 – 2 février 2015
Grand Palais
Galeries Nationales

Cette exposition est organisée par la Réunion des musées nationaux - Grand Palais avec l’aimable participation de la Niki Charitable Art Foundation et co-organisée avec le Guggenheim Museum de Bilbao. Elle bénéficie de prêts exceptionnels du Sprengel Museum de Hanovre et du Mamac de Nice, qui ont reçu d’importantes donations de l’artiste
Elle sera présentée au musée Guggenheim de Bilbao du 27 février au 7 juin 2015

Niki de Saint Phalle (1930-2002) est l’une des artistes les plus populaires du milieu du XXe siècle mais paradoxalement la richesse et la complexité de son oeuvre restent à découvrir. Elle compte parmi les premières artistes femmes à acquérir de son vivant une reconnaissance internationale et à jouer de sa personnalité médiatique. Niki est d’ailleurs l’une des premières – au même moment que Warhol – à utiliser la presse et les media pour contrôler ou orienter la réception de son travail.

Autodidacte, Niki de Saint Phalle s’inspire de Gaudi, Dubuffet et Pollock pour mettre en place dès la fin des années 50 un univers singulier, en dehors de toute tendance et mouvement.

 Affiche de l’exposition
© Réunion des musées nationaux
Grand Palais, Paris 2014

Georges Braque
Dates exposition : 13 juin – 21 septembre 2014

Commissaire : Brigitte Leal, directrice adjointe du Centre national d’art moderne, Centre Pompidou

Exposition organisée par le Musée Guggenheim Bilbao et la Réunion des Musées Nationaux - Grand Palais, en collaboration avec le Centre national d’art et de culture Georges Pompidou, Paris

Mécénat : Fundación BBVA

La Fondation BBVA a pour mission d’apporter son soutien à la production d’évènements et à l’innovation, que ce soit dans les domaines de la recherche fondamentale, de l’environnement, des nouvelles technologies, de la biomédecine ou de la culture. Notre satisfaction est donc grande d’avoir pu contribuer à ce que le public espagnol et les nombreux visiteurs étrangers qui visitent le Musée Guggenheim
Bilbao puissent contempler cette extraordinaire rétrospective consacrée à Georges Braque, un des pères du cubisme et, sans nul doute, l’un des grands créateurs du XXe siècle.

 Nature morte à la nappe rouge, 1934
Huile sur toile
81 x 101 cm
Collection particulière
© Georges Braque, VEGAP, Bilbao, 2014
Photo © Laurens / Leiris SAS Paris

FACE A L'OEUVRE
 
1964-2014 : 50 ans de la Fondation Maeght

« Oui mon cher Joan, nous réaliserons une oeuvre unique au monde »
Correspondance d’Aimé Maeght à Joan Miró, 29 août 1959

En 2014, la Fondation Maeght donne rendez-vous à tous les amateurs d’art pour célébrer son cinquantième anniversaire. Cinquante années de passion partagée avec les artistes et les publics du monde entier, au service de la création.

 Pour leur grande exposition d’été 2014, Adrien Maeght, président du conseil d’administration, et Olivier Kaeppelin, directeur de la Fondation Maeght, ont choisi de rendre hommage aux oeuvres, dans cet esprit de face à face singulier, favorisé par l’architecture épurée et lumineuse de la Fondation Maeght.

 François Fiedler, A trois termes I, II et III, 1959.
Photo Claude Germain
Archives Fondation Maeght. © Adagp Paris 2014.

Reconstruire le réel
Fernand Léger
20 juin 2014 - 22 septembre 2014
Musée des beaux-arts de Nantes
10, rue Georges-Clemenceau
BP 80214
44003 Nantes CEDEX 1
Téléphone : 00 33 (0)2 51 17 45 00
 
Coproduction avec le musée national Fernand Léger de Biot et Réunion des musées nationaux. Exposition reconnue d'intérêt national

Considéré comme un peintre « réaliste » en phase avec les éléments de la vie moderne, Fernand Léger propose, des années 20 au milieu des années 40, des associations d’objets déroutantes, jouant de ruptures d’échelle, de mises en espace d’objets flottants, de motifs biomorphiques. S’il reste fidèle au « réalisme de conception » qu’il définit comme celui de la ligne, de la forme et de la couleur, Léger semble aussi attentif aux recherches plastiques des Surréalistes.

Fernand Léger, La joconde aux clés, 1930
Courtesy Musee des Beaux Arts de Nantes 

Dans le cadre du 50e anniversaire de la Fondation Maeght
Alexander Calder
24 mai – 7 septembre 2014
Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain
Galerie contemporaine
Place Yves Klein – Nice
+ 00 33 (0) 497 13 42 01
www.mamac-nice.org  
Ouvert tous les jours de 10h00 à 18h00 sauf le lundi - entrée libre

« Pourquoi l'art devrait-il être statique ? En regardant une oeuvre abstraite, qu'il s'agisse d'une sculpture ou d'une peinture, nous voyons un ensemble excitant de plans, de sphères, de noyaux sans aucune signification. Il est peut-être parfait mais il est toujours immobile. L'étape suivante en sculpture est le mouvement. » Alexander Calder (1932)

Alexandre Calder  Spirales et cerceaux 1969
Lithographie originale sur chiffon de Mandeure
75 ex. signés et numérotés – Maeght éditeur, Paris 75 x 109,5 cm
Collection Fondation Marguerite et Aimé Maeght, Saint–Paul

© Photo Archives Fondation Maeght, Saint–Paul ©Adagp, Paris, 2014

Georges Braque
13 juin 2014 – 21 septembre 2014
Musée Guggenheim Bilbao

www.guggenheim-bilbao.es

Organisée à l’occasion du 50 anniversaire de la mort de Georges Braque (Argenteuil-sur- Seine, 1882-Paris, 1963), cette grande rétrospective couvre toutes les étapes de la trajectoire de l’un des artistes majeurs du XX ème siècle Créateur, avec Picasso et Juan Gris, du Cubisme et inventeur des papiers collés, Braque a plus tard recentré son travail sur l’exploration méthodique de la nature morte et du paysage. Considéré comme le peintre français par excellence, il a été à la fois dépositaire de la tradition classique et précurseur de l’abstraction d’après-guerre.

 Georges Braque
Guitare, verre et fruit sur le buffet, de´but 1919
Huile sur toile 81 x 100,3 cm
Solomon R. Guggenheim Museum, New York
Collection Thannhauser, Donation, Justin K. Thannhauser Foundation, par échange 81.2821

23 septembre 2014 – 3 mai 2015
Alors que s’achève la première période de l’Accord de Gestion souscrit avec la Fondation Solomon R. Guggenheim, le Musée Guggenheim Bilbao présente un grand accrochage de la Collection Permanente, qui occupera tout son espace d’exposition avec les chefs d’œuvre des Musées du Réseau Guggenheim. L’Art de notre temps passe en revue les principaux mouvements artistiques du xxe siècle mais a choisi aussi de réserver un espace monographique à d’importants artistes de la Collection de Bilbao, comme Jorge Oteiza et Eduardo Chillida, ainsi qu’à des installations contemporaines du musée newyorkais.

C’est avec cette exposition parallèle de celle organisée en 1997 pour l’inauguration du Musée, et qui met en relief le développement des Collections Guggenheim au cours de ces années sans négliger ses plus solides piliers, que se clôt cette première période de collabora- tion avec la Fondation Guggenheim.

Marc Chagall Paris par la fenêtre, 1913
Huile sur toile 136 × 141,9 cm
Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Collection fondatrice Solomon R. Guggenheim, Don 37.438 Courtesy Guggenheim Bilbao

Le Musée Guggenheim Bilbao présente

du 14 mars-4 septembre 2014
Yoko Ono. Half-A-Wind Show. Rétrospective
Commissaires : Ingrid Pfeiffer, commissaire de la Schirn Kunsthalle de Francfort ;
Álvaro Rodríguez Fominaya, commissaire du Musée Guggenheim Bilbao ; Jon
Hendricks, commissaire de Yoko Ono Exhibitions
Une exposition de la Schirn Kunsthalle de Francfort en partenariat avec le Musée
Guggenheim Bilbao
Parrainage : Seguros Bilbao

Musée Guggenheim Bilbao
Département de communication et marketing
Tel. +34 944359008
media[at]guggenheim-bilbao.es
www.guggenheim-bilbao.es

A l’occasion du quatre-vingtième anniversaire de l’artiste en 2013, le Musée Guggenheim Bilbao accueille, du 14 mars au 4 septembre 2014, Yoko Ono. Half-A-Wind Show, Rétrospective la plus vaste organisée à ce jour en Europe sur l’oeuvre de l’une des artistes les plus influentes de notre époque, une légende vivante à l’avant-garde non seulement de l’art contemporain, mais aussi de la musique et du cinéma expérimental.

Walking On Thin Ice (photogramme vide´o), 1981 © Yoko Ono