Claude Maréchal (1925-2009), Les Vibrations de la Couleur 01 46 02 67 18 Laurent Maréchal fils de l'artiste a créé le site consacré à son père Claude MARECHAL
Cet automne, du 27 septembre au 23 décembre, le musée des Avelines présente une grande rétrospective consacrée à l’oeuvre subtile et colorée de Claude Maréchal, artiste natif de Saint-Cloud et célèbre pour sa mosaïque monumentale de la gare RER Saint-Michel-Notre-Dame. |
Claude Maréchal Le calme en mer huile s/toile 1971- 114 x 146 cm |
Biographie HERDAN Kurt Lucian
Musées : Museo de arte Contemporaneo. Universidad de Chile. Santiago.
(Austria, Vienna 1923)
Artista, de origen austriaco, perteneciente al Grupo Forma y Espacio.
Sus primeros estudios de arte los realizó entre 1945 y 1950 en la Escuela de Artes Plásticas de Bucarest, Rumania. MAC Museo de Arte Contemporáneo. Universidad de Chile, Santiago
Posteriormente realizó estudios de Postgrado en el taller del profesor de la Escuela de Bellas Artes de Jerusalén, Israel, Jacobo Eisenscheer.
Desde 1953 a 1955, Herdan realizó viajes de estudios a Grecia, Italia, Francia, trabajando en diversos talleres de artes plásticas.
Biographie Eliana Minillo
Eliana Minillo
Artiste visuel
née en 1961 à São Paulo Brésil
Atelier- Rua Nova Cidade,354 -Vila Olímpia- São Paulo/SP Brasil 04548-000
Tel - 00 55 11 3842 4650 /00 55 11 8962 5306 /00 55 11 3044 6351
Web Page : www.artisho.com/Eliana-Minillo
Formation:
1980/85-Arts Plastiques/ Fondation Armando Alvares Penteado (FAAP)
1984/85-Moniteur en gravure / FAAP
1985-Stage de licence en Art
83/85-Assistante /Institut de recherche FAP/ FAAP
1992-Cours de Modelage et de stylisme au Senac/ SP
Biographie Jean-François Guzranyi
Une odeur venue d'ailleurs. En franchissant le seuil de l'atelier de Jean-François Guzranyi, une odeur vous invite vers un ailleurs.... partout des références : ethnologique comme ce magnifique masque africain et, une mémoire d'un passé familial présent par ses objets divers : pendule, vieux bocaux, murs recouverts de souvenirs... Tout autour de l'artiste, des toiles renversées, soigneusement rangées contre les murs. Les fenêtres occultées n'offrent aucune évasion seules, les œuvres en cours, ouvrent l'unique perspective. |
Biographie Jean Cocteau
50ème anniversaire de la disparition de Jean Cocteau 1963 - 2013
En 1963, Jean Cocteau rejoignait l’éternité en laissant derrière lui une œuvre immense, protéiforme et intemporelle. Cinquante ans plus tard, la Ville de Menton, « ville Cocteau » puisqu’elle abrite la plus grande collection publique au monde à lui être consacrée, lui rend hommage tout au long de l’année 2013. Des expositions, des spectacles et des visites perpétueront le souvenir toujours actuel du « Prince des poètes », résonnant tel un écho à sa promesse prophétique : à Menton, et plus que jamais, Jean Cocteau reste avec nous.
Lucien Clergue, très lié au poète Jean Cocteau qu’il rencontre en 1956, participe de multiples façons à la Célébration qui lui est consacrée cette année. Les photographies du tournage du Testament d’Orphée associées à des documents, des dessins et des lettres témoignent de ce moment intense de l'histoire de l'art.
Biographie Jeanloup Sieff
Jeanloup Sieff (1933-2000) est l’un des plus grands photographes de mode et portraitiste français de la seconde moitié du XXe siècle. Il est donc étrange que, sur le grand nombre de publications consacrées à son oeuvre, aucune n’ait été consacrée jusqu’ici à ses photographies de mode. Cette constatation nous a conduites à une exploration de ses archives. La présente monographie offre - dans un choix de plus de 140 clichés - une vision exhaustive et approfondie de la carrière de Jeanloup Sieff comme photographe de mode.
Cette sélection de photographies exceptionnelles embrasse son travail du début des années soixante à la fin des années quatre-vingt-dix, reflétant le style incomparable du photographe - mélange unique d’élégance et de fantaisie, de romantisme et de mélancolie. On y verra nombre de ses clichés iconiques, mais aussi beaucoup d’oeuvres rares ou jamais encore publiées. Chaque décennie est introduite par des grands noms du milieu de la mode : Philippe Garner, Franca Sozzani, Patrick Mauriès, Olivier Zahm.
SIEFF FASHION de Jeanloup Sieff, Barbara Rix-Sieff Sonia Sieff et Ira Stehmann.
Biographie Jaume Plensa
Depuis quelques années, la sculpture de Jaume Plensa a pris une nouvelle dimension. Ses créations monumentales peuplent désormais les places des villes du monde entier. Témoins silencieux de l'activité urbaine, ces personnages sont constitués d'éléments de langage universels : lettres de tous alphabets, chiffres ou notes de musique.
Istanbul Blues est montrée pour la première fois sur la Place Vendôme, nouvel écrin prestigieux du parcours Hors les Murs de la Fiac 2012, en collaboration avec le Comité Vendôme. Achevée en août 2012, le personnage-silhouette haut de 6,5 mètres est fait de notes de musique d'acier peintes en blanc. Il dialoguera avec deux autres sculptures très représentatives du travail de l’artiste : Yorkshire Soul, 2011, homme de lettres d’acier juché sur une imposante pierre, et Irma’s White Head, 2008, tête monumentale en dentelle de lettres blanches.
Jaume Plensa est né en 1955 à Barcelone, où il vit et travaille. Il est représenté en exclusivité par la Galerie Lelong à Paris et New York.
Ses sculptures sont visibles en permanence sur la Place Masséna à Nice, sur la jetée à Antibes, au Millenium Park de Chicago ou encore sur le campus du MIT (Massachusetts Institute of Technology) aux Etats-Unis.
Biographie Marie L photographe ecrivain
Marie L, « Porte 8 », editions United Dead Artists, Paris, non paginé, 2012
S'inscrivant dans un travail long de 20 années et constitué d'images (autoportraits, « autocorps ») et d'écrits intimes, « Porte 8 » marque un moment important de l’œuvre d’une artiste qui à la médiatisation nominale préfère l’anonymat. L’ensemble du livre est constitué de 11 séries. Chacune est prise en quelques minutes, presque « à la sauvette ». Le « studio photos » est le local poubelles de l’immeuble où vit l’artiste.
Leroy Camille (1905-1995)
Camille Leroy, né en 1905 à Paris et mort en 1995 à Roquebrune-Cap-Martin, est un peintre français.
Il s'exerce dès l'âge de onze ans à la miniature sur bois et à l'aquarelle. Il étudie à l'École Nationale des Arts Décoratifs de Paris, puis à l'École Nationale des Beaux Arts de 1920 à 1927 (élève de Cormon, Flameng, Lucien Simon).
Il reçoit le Prix du Conseil Général, le Grand Prix artistique de la ville d'Alger et la médaille d'Or hors concours de la Société des Peintres Orientalistes.
Il passe son service militaire en Algérie en 1925. Il reçoit le Prix Abd El Tif en 1937. Il se fixe alors définitivement à Alger.
Il est nommé professeur à l'École des Beaux Arts d'Alger en 1940.
Biographie de Roger Capron 1922-2006
1922
Naissance le 4 septembre à Vincennes.
1938 - 1943
Elève à l'école des Arts Appliqués à l'Art et à l'Industrie de Paris.
1945
Professeur dans cette même école.
1946
Arrivée à Vallauris, en compagnie de Robert Picault.
1947
Jean Derval les rejoint. Création avec Robert Picault de l'atelier de céramiques "Callis". Les oeuvres de cette période sont souvent des pièces assez lourdes (vases, pots à tabac...) avec des éléments rapportés en fort relief (cordage, oiseaux...)
Biographie Laurent Jimenez Balaguer
Laurent JIMENEZ-BALAGUER
Né à Barcelone le 14 Janvier 1928 - décédé à Boulogne (92) le 16 avril 2015. Son oeuvre de grande qualité qui figure notamment au Museu d´Art Contemporani de Barcelona - MACBA, Barcelone s'inscrit dans la tradition de la peinture abstraite Catalane du XXème siècle dont les principaux représentants sont Millares, Lucio Muñoz, Tàpies, Tharrats, Ponç, Cuixart, Miro.
Biographie de Josette Cayol
Josette Cayol est née en 1926, le sculpteur César, qui était son camarade aux Beaux Arts de Paris l'avait affectueusement surnommée «sa belle marseillaise».
Les créations de josette Cayol nous livrent toujours les trésors de son imaginaire sans combat distinctif ou discriminant entre figuration et abstraction. Comme nous l’aurait dit Jean BAZAINE, l’art est abstrait par essence, l’acte même est une abstraction…
Nous présentons ici quelques oeuvres figuratives post-impressionnistes empreintes d'une infinie tendresse et qui nous rappellent le bonheur des années 70-80 marquées par la douceur de vivre, à travers les voyages de l'artiste : paysages des bords de Seine et de notre sud, des plages de Normandie ou de Bretagne, vastitudes des terres africaines ou ficus géant éclatant des ruines gréco-romaines ont été distillés par cet esprit vif, gai et au regard à la fois aigu et plein de tendresse. Tout y sera stylisé pour nous en offrir la quintessence.
Ilana Raviv Biography
Ilana RAVIV (1945) is represented in numerous Museums and Galleries in America and all over the world. Exhibition Saint Petersburgh State Russian Museum from octobrer 31st 2007 untill january 14th 2008, Exhibition in the Moscow Museum Of Modern Art from december 24th 2008 untill january 18th 2009.
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Biographie de Jean Cuillerat
Alix Rossignol
Née le 29 janvier 1936 à Leipzig (Allemagne) d'une famille d'artistes.
Nationalité américaine.
Études secondaires - Baccalauréat.
Etude de la sculpture avec le Maitre italien Ennio PETENELLO avec qui elle travailla 4 années. Dés lors le public et les critiques l'adoptèrent.
Son œuvre fut présentée à Paris New York, Milan et en Allemagne par les galeries Findlay 2 avenue Matignon Paris 8ème, New York, Palm Beach , les galeries Sassi et Revel.
Travaillant l'ombre et la lumière, le plein et le vide, en artiste accomplie, Alix Rossignol, nous entraîne à travers son abstraction dans un monde élégant et sensuel, qui ne peut renier la prédominance de l'esprit dans son harmonie.
L'épure, puisqu'il s'agit de cela, fonctionne et atteint son plein épanouissement nous redonnant à lire la forme humaine élancée et classique.
Alix Rossignol crée des couples, des trios, des conversations ou la nature de l'humain prend toute sa densité émotionnelle.
Biographie Louis Caillaud D Angers
Caillaud d'Angers est un artiste coloriste qui s'est intéressé aux nombreuses tendances artistiques qu'il a traversées. Son oeuvre importante laissera une empreinte dans la lignée des grands artistes de notre époque : Picasso, Chagall, Braque ou Matisse. En effet son oeuvre a su synthétiser les diverses tendances de l'art moderne, figuration, abstraction et cubisme en créant une oeuvre figurative faite de signes contenus dans un ensemble géométrique.
Biographie Max Ottoni Photographe
Né le 15 août 1918 à Paris, de parents franco-brésiliens, Max Ottoni a été un photographe renommée internationale, qui au cours de sa vie professionnelle a côtoyé les gens les plus célèbres des années cinquante et soixante : stars du cinéma, vedettes du spectacle et hommes politiques.
Le photographe a réalisé de splendides portraits de : Charles Trenet dont nous présentons le tirage d’époque, de Sacha Guitry, de Boris Vian, de Henry Salvador, de Lucienne Delille, de Gérard Philippe, du Général de Gaulle, de Juan Péron, de Paul Claudel, de Juliette Gréco, de Marcel Cerdan, de Dalida, de Brigitte Bardot, de Michèle Morgan, et Maurice Chevalier qu’il affectionnait particulièrement…
Max Ottoni grand spécialiste des reportages de voyage a apporté des témoignages intéressants sur les cultures des pays dans lesquels il a effectué des reportages et sur le Paris des années cinquante et soixante, comme l’avait fait son confrère le célèbre photographe Brassaï.
Biographie De Joe Downing
Joe Downing est un peintre franco-américain né le 15 novembre 1925 à Tompkinsville dans le Kentucky (USA), il est décédé le 29 décembre 2007 à Ménerbes dans le Vaucluse.
Il participe à la Seconde Guerre mondiale en Europe. Il fait des études à l'Art Institute de Chicago. Il s'installe en France en 1950. Il vit et travaille à Ménerbes jusqu'à son décès.
Joe Downing fut l’un des artistes défendus par la galerie Arnaud à Paris. Dans l'ambiance de Saint-Germain-des-Prés, peintres, galeristes, collectionneurs, critiques forment « un village » affirme Joe Downing qui, au fil des années, met en place, sur ses toiles, un incroyable puzzle dans lequel le plaisir du coloriste s’exprime sans retenue. Attiré par les supports inaccoutumés, il peint sur des vieilles portes, des fenêtres, puis des cuirs.
Biographie Georges Yoldjoglou
Georges Yoldjoglou d'origine grecque, est né à Paris le 25 juin 1933. Peintre de La Marine il a notamment créé le motif symbolique du porte-avions Charles de Gaulle
Biographie
1952 Concours d'entrée Arts Décoratifs
1956 à 1990 Créateur publicitaire et artistique au groupe "TOTAL"
1955 à 1992 Créateur d'affiches, de timbres, lauréat de Concours d'Etat de pièces de monnaies
1993 Grand Prix de la plus belle pièce de monnaie (Best Crown coin of the year winner) Baltimore U.S.A.
1996 Illustrations Livre d'Art "Belles Saisons" de Colette avec lithographies originales couleurs. Editions Pierre de Tartas
1996 Lauréat du Concours d'Etat du motif symbolique du porte-avions Charles de Gaulle
Biographie Franz Beer né en 1929
Peintre abstrait, né à Vienne (Autriche) en 1929, Franz Beer suivit les études artistiques (architecture, peinture, restauration et gravure) de l’Académie des Beaux-Arts de Vienne de 1944 à 1950 et obtint son diplôme en 1950. de 1950 à 1966 il voyagea à travers l’Europe et visita l’Autriche, l’Allemagne, l’Italie, la Suisse et la France.
Arrivé à Paris en 1958, il fit partie de l’équipe de la galerie Bing à Paris de 1959 à 1965 avec laquelle il avait un contrat d'exclusivité.
De 1966 à 1968, il vécut aux Etats-Unis où il enseigna en 1966 au Massachusetts College of Fine Arts, Boston, Massachusetts USA puis en 1966-1967 à la Brown University, Providence, Rhode Island, USA et à la Harvard University. Cambridge, Massachusetts, USA l’année suivante et à la University of North Carolina, Greensboro Caroline du Nord en 1974.
A son retour en europe dans les année 75 jusqu'en 1991 il fut nommé professeur émérite à la Fachhochschule für Gestaltung, à Schwäbisch Gmünd, en Allemagne. Depuis 1992 vit la plupart de l’année à Venise.
Biographie Georges Claude Chavanne
Biographie de Georges Claude CHAVANNE (1912-1990)
Georges Claude Chavanne fut un affichiste connu et reconnu du milieu du 20ème siècle, néanmoins le plus intéressant de son œuvre réside en sa face cachée qu'il n'a que rarement dévoilée : ses recherches personnelles ont donné de fabuleuses gouaches sur papier, dont la fluidité, la couleur, la sonorité, l'unité des tons, la gestualité nous font découvrir l'immense talent de cet artiste qui n'a rien à envier aux plus grands créateurs de ce siècle disparu.
Biographie Joseph Duncan
Joseph Duncan né en 1920 Peintre et sculpteur né à Londres le 16 décembre 1920 de parents irlandais, Duncan étudie à la Slade School of London de 1944 à 1949 et enseigne subséquemment à la Guildford School of Art mais, se rendant compte de la difficulté, voir de l'impossibilité de concilier enseignement et création picturale, il décide de quitter l'Angleterre et de s'installer à Paris, en 1951. Après avoir vécu à Vence dans le Midi de 1952 à 1954, puis s'installa en Italie où il eu sa première exposition importante à Milan, dans la galerie Schettini. Il vécut ensuite en Sardaigne pendant 18 mois, puis à Marino Laziale, dans les montagnes près de Rome jusqu'en 1957, où il décida de rentrer à Paris et de s'installer dans le Marais. |
Joseph Duncan huile 60 x 91 cm de 1960 |
Biographie Elke Daemmrich
Née le 19 juillet 1964 à Dresde, Allemagne.
De 1990 à 1994 membre du groupe d'artistes "Leipziger Blauer Reiter",
autours de Manfred Martin der Ältere.
En 1993 elle gagne une bourse de la fondation "Kulturfonds" Berlin, pour son projet "La lumière du sud", séjour de 6 mois dans la Provence, à Lacoste.
En 1994 elle s'installe en France et achete une maison médievale à Tournecoupe,à coté de Toulouse où elle vit et travaille aujourd'hui.
Depuis 2003, elle mene à nouveau de projets d'exposition en Allemagne et travaille d'abord dans un atelier près de Cologne et actuellement dans sa ville natale de Dresde.
Biographie Andre Maigret
Né le 18 novembre 1941 à Bône (Algérie)
1962 Admission à l'atelier Chapelain-Midy à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris.
1966 Lauréat du prix de la Casa Velasquez à Madrid (1966-1968).
1967 Logiste du prix de Rome.
1968 Exposition des pensionnaires de la Casa Velasquez au Musée de la Comtesse de Caen, Institut de France, Paris.
1969 Diplôme Nationale des Beaux-Arts de Paris.
1974 Prix de l'UNESCO à l'Exposition Internationale de Monaco.
1974 Prix Antral.
Médaille d'Or au Salon des Artistes Français dans la section « Hommage à Magritte ».
1975 Prix Gemmail à la galerie Drouant , Faubourg Saint Honoré, Paris.
Biographie Lucie Duval
INSERTS ET PASSE par Jean-Paul gavard-Perret
Fidèle au ready-made mais en le complexifiant, Sophie Duval aime détourner les objets et les mots de leur fonction première pour mettre de manière ironique en évidence les contradictions de notre langage et de l’art lui-même. Dans sa nouvelle exposition parisienne des mots se collent en surimpression sur la photographie. C’est un autre moyen de lui mettre un « gant » - ojet totémique de l’artiste québecoise.Le mot devient le "pré-texte" tout autant que la postface, il est aussi le découpage et le démembrement de l’image qui laisse la main ou le gant au langage. Car on peut se demander qui dans cette confrontation qui de l’image et du langage est l’un ou l’autre.